皮克斯的《尋夢環游記》一貫的“好萊塢式好看”，很套路的有尋找夢想卻不被理解和總是被阻撓的主角、一群有愛的親朋、負責搞笑賣萌的配角（通常和主角關系很親近）、一個十惡不赦的大反派，以及一次冒險行為。這部動畫片，憑借這些模式化的核心要素，搭配上新鮮的墨西哥元素，以及流暢的敘事結構，高效地揉合成了一部高口碑電影，賺了無數眼淚，讓人不能說不好看。

      看過影片的人，多把關注點放在了家庭的愛上，但我卻對電影中關于死亡的討論更感興趣。

      影片里大部分情節發生在亡靈的世界，就是人死后生活的地方，在這個世界里，人是以骷髏的形式生活，除了身軀形式不一樣之外，其他行為、思想與世人間沒什么兩樣，一樣有豪宅和老破小，一樣有電車，有海關，還有各種人間有的職業，甚至依然有富人和窮人，和官僚（這么看來，死后也沒什么意思嘛），另外，亡靈世界的人還可以每年定期回到人間看望在世的家人。

      對死后的這樣一種理解，似乎在暗示身體的死亡并不意味著一個人的終結，TA仍然存在，只是換了一個形式，繼續沿著生前的模式生活，只是換了個形式和地點。

      但亡靈世界的人也會有最終消失的時候，那就是在人世間沒有人再記得他的時候，骷髏化成灰而消散。這也是為什么歌手埃克托執著地要混摸著回到人間把自己的照片放到祭壇上，這樣至少他還能保持住這幅身架。

      這似乎在告訴我們，真正的死亡是這個世界上不再有人和你有關系。

      關于死亡的這個想法可以說非常之精神分析。因為在精神分析的視角，象征意義的重要性要遠大于實際表征。

      在精神分析看來，身體的死亡并不可怕，那些證明我們活著的客體不再給我們回應，那才是真正意義上的死亡。

      在精神分析后期的客體關系和自體關系理論里，都極為強調關系的重要性，不論這個關系對方是真實他人，還是想象中的他人。而且都尤其看重幼兒時期孩子與母親（也可以是承擔養育角色的重要他人）的關系的重要性。

      剛出生不久的階段，脫離了母親的照料，哪怕是一會兒，嬰兒也無法生存。如果嬰兒與母親的關系能夠比較匹配的協同，嬰兒發出的請求都能得到回應，并及時滿足，那么嬰兒生存下去的機率以及生存質量都將會大大提高。反過來講，如果嬰兒沒有感受到母親的反饋，那感覺對TA來說可能真的與死亡差不多。

      當孩子再大一點，與母親的互動增加，成為母親眼中的好寶寶，尋求在母親那里成為有意義的存在將是孩子生存下去的手段。從母親給自己的回應內容，孩子逐漸確立自身感。如果母親的回應是包容的、鼓勵和認可的，孩子也會認為自己是這樣的一個寶寶，整個世界也是用這種方式來接納自己的。但如果母親是冷漠、不耐煩、機械式的方式回應孩子的行為，孩子會認為自己在母親、進一步在世界眼中的形象也是冰冷，無價值的存在。孩子通過母親這個“鏡子”確立了自身的統整感，反過來，也用這個形象去和世界互動。

      你可以想象，一個內心沒有溫暖，感覺不到自身價值的時候，和死了有什么區別？可能比死了更可怕，因為活著還要絕望地忍受這種痛苦。

      有一個孩子和媽媽在樹林里散步，看到樹枝上站著一只漂亮的小鳥，他抑著頭，指著小鳥對媽媽說，“看，小鳥”。媽媽回答他，“嗯，漂亮的小鳥“。這個簡單的對話里，孩子向他人展示自己看到的世界，并從他人那里得到一個肯定的確認，他人看到了他的世界，他最終知道自己是活著的。

     當年藥家鑫投案自首后，一直說“我害怕我爸爸，害怕見到他”，并阻止母親給父親打電話，害怕面對父親。因為他的父親從小就命令他努力學琴，一方面自認為對兒子傾注了全部的心血，要求兒子絕對的服從；另一方面，很少認為孩子有做好的，不會去表揚孩子。藥家鑫一直沒有被父親“看到“過，而是被父親當作是他完成自己需要的客體。缺乏高質量的關系，在藥家鑫的內心，也許他自己不承認自己是人，更像是被使用的一個物品。可以說在父親那里，他已經死了。惠州心理咨詢服務

    電影的結局，秉承好萊塢一貫的思想，埃克托的照片回到了家族祭壇，被后人所愛戴，他也在亡靈世界永生不“死“。